Уникальный фестиваль христианских театров «Святая Мистерия» прошел в Москве

Христианский театр – особенный. Это доказал прошедший 18-24 февраля фестиваль «Святая Мистерия», на который съехались коллективы из 29 городов России, Украины и Молдавии. Свои спектакли на площадке Библейского центра «Слово Жизни» на улице Павла Корчагина (бывший ДК «Гипротранса") показала 21 театральная труппа. На несколько дней бывший Дом культуры в Алексеевском районе превратился в своего рода театриум, где шли самые неожиданные постановки, которых нигде больше не увидишь.

Цель фестиваля, как отмечают его организаторы, «возрождение церковного театра». Для этого театры приехали из многих уголков России и из зарубежья для того, чтобы быть вместе, поделиться опытом, секретами мастерства и показать свои новые работы. Фестиваль является межконфессиональным, то есть в нем могут принимать участие театры из православных, католических, а также протестантских Церквей. Очевидно, что организаторы поставили перед собой скорее светскую, чем церковную задачу.

Ведь в представлении широкой общественности христианский театр это вообще нонсенс, поскольку до революции 1917 года актеров вообще хоронили за церковной оградой, и лицедейство у православных считалось греховным. В современной России священнослужители благословляют открытие театральных студий при храмах и Домах молитвы (у протестантов). Ярким примером нового отношения к актерской профессии является отец Иоанн Охлобыстин, ставший православным священником, но не переставший писать сценарии и играть в кино.

Считается, что христианский театр должен говорить только о вере, однако делать это можно разными методами. Оказалось, что верующим режиссерам и актерам намного легче достучаться до сердца зрителя с помощью классической русской литературы. Столичный театр «Левитикон» представил постановку по А.П. Чехову «Студент», другой московский театр «Свеча"по Л.Н. Толстому «Чем люди живы», саратовский театр «Если» по А.Н. Островскому «Метаморфозы», а один из украинских театров по Лесе Украинке на литературном украинском языке.

Кемеровский театр представил собственную остро социальную пьесу «Рамки», где человек оказывался зажатым в самые различные рамки – общества, милиции, врачей, политиков, голосования за то или за это. Поиск выхода из этой ситуации, в которой оказывается любой человек, живущий на Земле, становится для многих смыслом жизни. Выход каждый должен найти в своей душе сам. Также блистали уже известные российские театры – ярославский «Екклесиаст» и московский «Nota Bene», известный своей новой трактовкой романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита».

Из ближнего зарубежья отличились два ведущих актера Кишиневского драматического театра, показавшие спектакль «По образу и подобию». Из Украины были молодежные театры из Винницы, Ровно и Киева.

Один из организаторов фестиваля Савва Старковский, художественный руководитель театра «Левитикон», полагает, что многие церковные театры уже вполне могут соревноваться со светским – по мастерству, режиссуре, костюмам, сценографиии т.п. Время дилетантов, по мнению Старковского, уже прошло.

Театр «Левитикон» был основан в 2006 году. Его глава Савва Старковский окончил школу-студию Александра Калягина, его любимые режиссеры – Петр Фоменко и Иосиф Райхельгауз, руководитель театра «Школа современной пьесы». В театре около 10 активистов, 6 профессиональных актеров и режиссеров, но в постановках может быть занято до 70 человек, верующей молодежи. Специфика церковного театра в том, что помимо серьезных спектаклей, актеры делают концерты и спектакли на Рождество, на Пасху, а также, к примеру, к 9 мая для ветеранов.

«Левитикон» был изначально настроен на то, чтобы ставить как русскую классику, так и современные философские пьесы. Помимо Чехова, в театре ставили «Данко и старуха Изергиль», а также известную пьесу Эммануэля Шмитта «Оскар и Розовая Дама». Дело в том, что еще в 2004 году Алиса Фрейндлих сыграла этот моноспектакль к своему юбилею на сцене Театра имени Ленсовета. Главный герой Оскар - десятилетний мальчик, умирающий от лейкемии – его и играла Алиса Фрейндлих. У мальчика осталось 12 предновогодних дней, и он пишет письма Богу, которые начинаются «Здравствуй, дорогой Бог!». В письмах он проживает ту жизнь, которую ему не суждено прожить.

Русский театр, как отмечает Савва Старковский, особенный, потому что тяготеет к внутреннему переживанию и эмоциям. Несмотря на известную фразу о том, что играть надо в «предлагаемых обстоятельствах», актерская профессия подразумевает, прежде всего, внутреннюю работу над собой. Для христиан, по мнению режиссера «Левитикона», сочинения Чехова, Толстого, Достоевского – абсолютно правильные тексты, не поддающиеся адаптации. Чехов, к примеру, воспринимается всеми с овациями, поскольку он исследует жизнь до мелочей ("Толстой написал несколько томов, а Чехов две страницы, но об одном и том же").

Русскую классику воспринимают все, так как большинство зрителей воспитаны в православной культуре. Театр, подчеркивает Старковский, не должен кричать о покаянии, он может помочь человеку увидеть себя со стороны, поплакать и посмеяться. Что касается поисков Бога, то ищущий найдет Бога и в Малом театре, и в Сатириконе, и в театре «Etcetera» Александра Калягина, убежден Старковский.

Нынешний театральный фестиваль стал уже вторым. В 2007 году в первом участвовали православные, католические, лютеранские и другие протестантские театральные труппы. После фестиваля был создан Союз христианских театральных деятелей, цель которого объединить педагогов, режиссеров, актеров, продюсеров, костюмеров и т.д., чтобы поднять христианские театры на профессиональный уровень.

Помимо этого, после участия в общехристианском фестивале православные театры решили проводить отдельный смотр своих театральных студий и групп, которые в настоящее время действуют по всей стране. В частности, это молодежная студия при Александро-Невской лавре в Санкт-Петербурге, театр при московском храме свв. Космы и Дамиана в Шубине (в этом году прихожане храма – артисты московской филармонии показали рождественскую историю), а также уже упомянутый театр «Свеча» во главе с народной артисткой России Ириной Поплавской, где собраны люди из разных христианских Церквей, и многие другие.

Фестиваль выявил массу талантливых актеров и постановщиков, для которых российская культура жива в ее самых добрых и высоких проявлениях. В отличие от многих ультрамодных авангардных режиссеров столицы, церковные театры не ставят перед собой циничных задач – удержать публику, сделать что-то яркое и шокирующее, - в конечном счете они стремятся спасти души людей.

Роман Лункин, Портал–Credo.Ru